The perception of tonality by Kaien K.T Wang

   聲音是音樂主要元素，聲音也是空氣分子的震動，音樂經由規律性的震動產生出來，既然是震動頻率就有高低，頻率越高音越高反之越低。音高尖銳、音低平鈍，單獨一音無法成樂，相同的，全然高音反成為令人難受的噪音。色彩與音樂中存在豐富的領域，音樂家不受某種固定形式的音所束縛，畫家則不受固定的色彩所限制，而是在其作品中根據各自的元件完成組合。

   在音樂中，常被使用的是音高在每個八度上重複，其中每八度均有12個彼此獨立的半音中還有七個音所組成，如像鋼琴鍵一樣，從C音開始的順序演奏，白鍵到達高一個八音度便形成半音階。一首C大調的曲子開始都是C大調音階的樂音組成(其中有些特定的音調可以是為家族元件之延伸)，互相緊密聯繫形成動人的樂章。

   在色彩中，常被使用的是色相R(紅)Y(黃)G(綠)B(藍)P(紫)五色為主要色彩，再以個別的補色完成10色循環，如一般物理光色譜上又分簡易紅、橙、黃、綠、藍、靛、紫等七色，一幅畫作不一定是全彩色系，也無固定哪一色先起步然後完成畫作，但是一樣有家族色系，明度家族和彩度家族為二支最主要系譜。

   大家看一下，音的組成最後七個音跟色彩七色是否相像呢？雖然很多歷代學者都說二者不相關聯，可是實際上確是關係密切。在音樂中主音是最具穩定性的，所以樂曲通常是由主音完成結束。在色彩中主色是控制全部畫面的重要關鍵，所以畫作通常最後也是由主色統合完成結束。假若，某一樂曲在中間某一段音即結束，那旋律就像半吊在空中無法圓滿，色彩畫作也是一樣，無法在某一色中間突然斷離，畫面中不再出現。這裡我們都是統稱調子的感知(The perception of tonality)